2016년 개봉한 영화 *라라랜드(La La Land)*는 음악, 사랑, 꿈, 그리고 현실을 아름답고도 서글프게 그려낸 뮤지컬 영화입니다. 데이미언 셔젤 감독의 감각적인 연출, 라이언 고슬링과 엠마 스톤의 환상적인 호흡, 감정을 자극하는 OST와 찬란한 색채 연출은 라라랜드를 단순한 로맨스 영화가 아닌, 감성 영화의 대표작으로 만들었습니다. 특히, “사랑은 이뤄지지 않아도 아름답다”는 메시지와 함께, 기억에 남는 명대사와 영상미, 음악은 시간이 지나도 다시 떠오르게 만듭니다. 이번 글에서는 라라랜드를 감성 영화로 다시 추천하는 이유를 OST, 명대사, 색채미라는 3가지 핵심 키워드로 나누어 깊이 있게 살펴보겠습니다.
음악으로 흐르는 감정 – 라라랜드 OST의 마법
라라랜드의 OST는 그 자체로 또 하나의 ‘등장인물’입니다. 음악은 감정을 해설하지 않고, 감정을 이끕니다. 영화의 시작을 알리는 “Another Day of Sun”은 활기찬 리듬과 함께 LA의 교통 체증 위에서 펼쳐지는 댄스로 시작되며, 꿈을 좇는 수많은 이들의 현실을 역설적으로 보여줍니다. 그리고 이어지는 “City of Stars”는 영화의 대표곡으로, 꿈과 사랑, 현실과 이상의 경계를 부드럽게 넘나듭니다. 반복되는 멜로디는 단순하지만, 가사와 함께 들을수록 감정의 깊이가 더해지는 마법을 가집니다. 라이언 고슬링이 직접 피아노를 연주하며 부르는 이 곡은, 사랑이 시작되고 동시에 무너지는 감정을 오롯이 담아냅니다. 엠마 스톤이 오디션 장면에서 부른
“Audition (The Fools Who Dream)”은 라라랜드의 정서를 응축한 곡입니다. “이 세상은 꿈꾸는 바보들의 것이다”라는 메시지는 이상을 좇는 모든 이들의 가슴을 울리며, 결국 ‘자신답게 살아가는 것’이 얼마나 중요한지를 음악으로 전합니다. 이처럼 라라랜드의 음악은 단순한 배경음악이 아니라, 감정과 이야기의 흐름을 주도하는 중요한 축입니다. OST 하나만 들어도 영화의 장면이 눈앞에 떠오르고, 들을 때마다 다른 감정을 불러일으키는 이 음악들은 이 작품을 감성 영화로 분류하는 가장 큰 이유 중 하나입니다.
명대사로 남는 이야기 – 현실과 사랑, 그리고 선택
라라랜드는 명대사의 보물창고라고 해도 과언이 아닙니다. 그중에서도 많은 사람들의 마음에 깊이 남는 한마디는 바로 이 말입니다. “내가 널 영원히 사랑하지 않더라도, 넌 내가 영원히 사랑한 사람이야.” 이 대사는 영화의 핵심 메시지를 관통합니다. 사랑이 꼭 끝까지 이어져야만 의미 있는 것이 아니라는 점, 함께한 시간 자체가 이미 충분히 소중하다는 점을 담고 있습니다. 이별의 이유가 실패나 실망이 아닌, 각자의 꿈과 선택이었다는 점에서 더 현실적이고 공감 가는 메시지를 전달합니다. 또 다른 명대사는 “사랑은 타이밍이다”라는 사실을 조용히 일깨워주는 영화의 흐름 전체입니다. 서로를 진심으로 사랑했던 두 사람이지만, 각자의 꿈과 현실 속에서 결국 엇갈리는 선택을 하게 됩니다. 이 선택은 눈물겹지만, 누구도 비난할 수 없는 결단이기에 더 슬프고 아름답습니다. 라라랜드의 대사들은 감정을 강요하지 않습니다. 오히려 담담하게, 그러나 깊게 다가옵니다. 실제로 이 영화를 본 많은 이들이 인생의 특정 시기, 특정 관계, 혹은 과거의 ‘그 사람’을 떠올리게 된다고 말합니다. 이는 영화가 전달하는 감정의 밀도가 그만큼 높다는 뜻이며, 그 중심에 명대사들이 존재하고 있는 것입니다.
색채로 그려낸 감성 – 라라랜드의 시각적 서정성
라라랜드를 감성 영화로 만드는 또 하나의 요소는 바로 색채미입니다. 감독 데이미언 셔젤과 촬영감독 리누스 산드그렌은 이 영화를 시각적으로도 ‘감정의 영화’로 만들기 위해 색을 전략적으로 활용했습니다. 가장 눈에 띄는 건 캐릭터별 의상 컬러입니다. 미아는 극 초반 다채로운 색의 드레스를 입고 등장하며, 그녀의 꿈과 가능성, 활력을 상징합니다. 반면 세바스찬은 클래식한 슈트와 단색의 의상으로 현실성과 전통을 대변합니다. 이 두 인물이 가까워질수록 서로의 색감이 조화를 이루고, 마지막 상상 시퀀스에서는 환상적인 색채의 향연이 펼쳐집니다. 또한 라라랜드는 밤의 도시, 황혼의 LA, 푸른 하늘과 네온빛이 가득한 클럽 등 ‘시간과 장소’에 따라 색감이 감정을 따라 흐릅니다. 특히 ‘그리피스 천문대’ 씬은 현실을 초월하는 상상 속 장면으로, 감정의 절정과 함께 우주의 색으로 물든 몽환적인 분위기를 전달합니다. 이러한 색채 연출은 단순한 미학을 넘어서, 영화 전체의 정서를 시각적으로 함축하고 있습니다. 보는 것만으로 감정이 동요되는 시각적 언어, 그것이 라라랜드를 특별하게 만드는 이유입니다.
결론
라라랜드는 음악, 이야기, 영상미 모든 요소가 감성을 자극하는 영화입니다. OST는 장면을 떠오르게 하고, 명대사는 기억에 남으며, 색채는 감정을 시각적으로 확장시킵니다. 꿈과 사랑, 현실과 선택 사이에서 우리는 수없이 갈등하지만, 이 영화는 ‘그 모든 것이 아름다울 수 있다’고 조용히 이야기합니다. 만약 지금, 감정을 위로받고 싶고, 다시 나만의 꿈을 떠올리고 싶다면, 라라랜드는 당신에게 꼭 필요한 감성 영화가 될 것입니다.